Marque-page mémo d'Août, Septembre, Octobre
Trois d'un coup avec deux coupes de ciseaux dans la hauteur : résultat, un mémo sur le frigo, un dans le porte-feuille, et le dernier pour ne pas perdre la page du livre qu'on est en train de lire. Elle est pas belle et simple la vie ?!
Focus semaine du 14 au 20 août
PERDRIX
Un film de Erwan Le Duc
Pierre Perdrix vit des jours agités depuis l'irruption dans son existence de l'insaisissable Juliette Webb. Comme une tornade, elle va semer le désir et le désordre dans son univers et celui de sa famille, obligeant chacun à redéfinir ses frontières, et à se mettre enfin à vivre.Le film se déroule dans un petit village, plus précisément dans l'univers d'une famille qui ne vit plus depuis la mort du père de famille. Les deux frères âgés d'une bonne trentaine d'années vivent encore chez leur mère, l'un travaille au commissariat du village et l'autre travaille en tant que spécialiste des vers de terre, père laborieux de sa fille d'une douzaine d'années. La routine familiale se brise lors de l'arrivée d'une femme, Juliette, qui ne s'attache à rien, excepté à des cahiers dans lesquels elle écrit sa vie depuis l'âge de 8 ans. S'ensuit une espèce de parcours initiatique pour Pierre, incarné par Swann Arlaud, qui découvre grâce à Juliette, le goût de l'indépendance et des nouvelles expériences.En bref, c'est un film aux multiples facettes, traitant l'humour à la manière du très apprécié En liberté de Pierre Salvadori avec une esthétique proche de celle de Moonrise Kingdom de Wes Anderson. Les plans sont surprenants par leur beauté, le film est sans prétention, d'une simplicité hypnotisante, on est sans cesse curieux de ce qui va arriver, tout en espérant que le film ne s'arrête pas. Les acteurs sont excellents, la mise en scène très personnelle d'Erwan Le Duc fonctionne très bien. La relève de la comédie française est assurée.
Focus semaine du 21 au 27 août
L’OEUVRE SANS AUTEUR (Partie 1)
un film de Florian Henckel von Donnersmarck
À Dresde en 1937, le tout jeune Kurt Barnet visite, grâce à sa tante Elisabeth, l’exposition sur "l’art dégénéré" organisée par le régime nazi. Il découvre alors sa vocation de peintre. Dix ans plus tard en RDA, étudiant aux Beaux-arts, Kurt peine à s'adapter aux diktats du « réalisme socialiste ». Tandis qu'il cherche sa voix et tente d’affirmer son style, il tombe amoureux d'Ellie. Mais Kurt ignore que le père de celle-ci, le professeur Seeband, médecin influent, est lié à lui par un terrible passé. Epris d’amour et de liberté, ils décident de passer à l’Ouest...
«....Autant le dire d’emblée, « L’Œuvre sans auteur » tient une histoire en or, où se heurtent intimité, mensonges, histoire, faux-semblants, art, et vérité. Accompagné d’un empirisme strident, le film ressemble tant à une fresque académique qu’à une thèse esthétique. On flirte avec le mélodrame politique, le décryptage d’une histoire allemande, tout en passant par l’histoire de l’art, et nombre de pistes réflectives. Diptyque entre l’intime et l’Histoire, « L’Œuvre sans auteur » se targue d’une fluidité exemplaire, nous faisant presque oublier son didactisme oppressif, reflété par un académisme exalté. Sophistiqué, Donnersmarck filme un véritable jeu de société(s), au travers duquel le nazisme, le communisme, et le libéralisme, se donnent la réplique dans un ballet d’illusions au rythme ample. L’ombre de Gerhard Richter plane sur l’ensemble du film, l’artiste ayant refusé que son nom soit associé à l’entreprise. À ce titre, Donnersmarck pose intelligemment la question de la fonction sociale de l’art. Comment incarner l’âme de tout un peuple? Comment scalper la somme de ses traumatismes ? Qu’elle est la place de l’artiste dans la société, dans l’histoire ?....» senscritique.com